Del jueves 19 al 26 de junio el Ateneo de Málaga acoge la I Edición ORGULLO VIVO. Esta actividad se realiza dentro del proyecto Ateneo Diverso, que nace para afianzar el compromiso del Ateneo de Málaga con el colectivo LGTBIQ+, gestionada por Antonio Romero Arcas y comisariada por Manuel Callejón Muñoz.
Para entender la lucha por la igualdad de derechos del colectivo LGTBI, si bien hay que remontarse a los disturbios de Stonewall en la madrugada del 28 de junio de 1969, no podemos olvidar la primera marcha del Orgullo LGTBI en España, el 28 de junio de 1977 en Barcelona, primer gran acto de visibilidad LGBT en España, organizado por el recién nacido Front d’Alliberament Gai de Catalunya, bajo lema «Nosaltres no tenim por, nosaltres som» («Nosotros no tenemos miedo, nosotros somos»).
Ni tampoco la primera marcha del Orgullo LGTBI en Andalucía, que tuvo lugar en Sevilla el 25 de junio de 1978 organizada por el Movimiento Homosexual de Acción Revolucionaria (MHAR), fecha esta que la Coordinadora de Frentes de Liberación Homosexual del Estado Español (COFLHEE) acordó como día internacional de la liberación homosexual. En ese mismo día se convocaron a la vez manifestaciones en Madrid y Bilbao todas pidiendo “Libertad sexual, Amnistía para los homosexuales, Amnistía Total, Derogación de la Ley de Peligrosidad y Rehabilitación Social, despenalización de los actos homosexuales”.
En estos años hemos alcanzado grandes hitos en igualdad de derechos como la eliminación de la homosexualidad de la lista de enfermedades mentales por la Organización Mundial de la Salud (OMS) el 17 de mayo de 1990 o la aprobación del matrimonio igualitario en España el 3 de julio de 2005 o la aprobación de la Ley para regular los requisitos necesarios para cambiar la mención registral del sexo en marzo de 2007, pero habría que espera a febrero de 2023 para que la Ley plasmara la igualdad real y efectiva de las personas trans y para que garantizara los derechos de las personas LGTBI y para que desapareciera la obligación de presentar un diagnóstico de disforia de género así como que se hubiese hormonado durante al menos dos años bajo tutela médica (con informes) para acceder al cambio registral de sexo.
Los últimos años nos están demostrando que estos derechos son frágiles y fáciles de derogar por parte de gobiernos e instituciones, como ocurre en la actualidad con el debata sobre la legitimidad de esos derechos ya asentados, así como el crecimiento del odio, la discriminación y las agresiones físicas y verbales a un colectivo ya denostado, ampliándose este odio con más saña a las personas trans y queer.
Es por ello por lo que el Ateneo de Málaga quiere hacer frente a esta discriminación con una de las herramientas más poderosas de las que disponemos, la cultura.
Por ello durante 6 días se van a proyectar las videocreaciones de seis artistas comprometidos con el colectivo llevando su arte para concienciar sobre la igualdad de derecho que nos asiste a todos los seres humanos sin distinción de orientación sexual, raza o religión.
Jueves 19 de junio / 22:00 h – Evelyne Rigaud
“A” u “O”
«A» u «O» es una videocreación íntima y poética de Evelyne Rigaud que nos sumerge en la experiencia de habitar un cuerpo fuera de las normas de género. En esta videocreación, la artista comparte emociones como la soledad, la frustración o la rabia, reflejo de las miradas y comentarios que enfrenta cotidianamente.
Su cuerpo y su voz se convierten en medios de expresión profunda, abriendo un espacio donde el espectador puede reconocerse. Más que un relato personal, esta obra es una invitación a cuestionar las estructuras que definen el género y a reflexionar colectivamente sobre lo que damos por sentado.
Viernes 20 de junio / 22:00 h – Miguel Figueira & Javier Gómez ( ELCLICDELAVIDA )
«VISIONES «
VISIONES es más que un proyecto visual: es una exploración estética de lo intangible. Una serie de miradas, atmósferas y momentos donde la cámara se convierte en un instrumento de contemplación, no solo de captura.
Desde ELCLICDELAVIDA, damos vida a VISIONES como un espacio donde la fotografía y el video dialogan con la luz, el tiempo y la emoción. Nos alejamos de lo convencional para acercarnos a lo poético: buscamos lo que no siempre se ve, lo que se intuye, lo que se siente.
Cada imagen es una interpretación, no una reproducción. Trabajamos con una sensibilidad artística que convierte lo cotidiano en símbolo, lo efímero en eterno, y lo personal en universal. Nos inspiran los gestos mínimos, las texturas, el silencio entre los sonidos, el instante antes de la palabra.
VISIONES es una invitación a mirar con otros ojos. A detenerse. A sentir.
Es la expresión visual de un mundo interior que se revela sin necesidad de explicarse.
Lunes 23 de junio / 22:00 h – Rubén Barrios
“Encontrando el final del (arco)iris”
Encontrando el final del (arco)iris es un videoarte de aproximadamente 10 minutos que reinterpreta The Wizard of Oz (El Mago de Oz). En este viaje onírico, me presento como una Dorothy Gale del Caribe colombiano, explorando imágenes que evocan, de manera cercana o distante, la icónica película de 1939 en relación con mi propio contexto. Las escenas se entrelazan en un collage audiovisual experimental, configurando una narrativa sin sentido lineal, como un sueño. A través de un alter ego, me embarco en la búsqueda de una pregunta fundamental: ¿Cuál es el final del arcoíris? En este recorrido, problematizo la identidad y la sexualidad en relación con el fútbol, utilizando una historia fantasiosa para proponer una nueva visión de la masculinidad. La conexión con El Mago de Oz se establece a partir de la semiótica del color: el amarillo como advertencia, el rojo como expulsión o penitencia, y el verde como un espacio ficticio de juego. Estos mismos colores, presentes tanto en el fútbol como en la trama original de la película, permiten una relectura simbólica. Así, los zapatos rojos rubí, el camino de baldosas amarillas y la Ciudad Esmeralda se resignifican, abriendo nuevas posibilidades de representación dentro del deporte y la identidad de género.
Martes 24 de junio / 22:00 h – Eugine Hrotchuk
“Latidos”
Latidos nace del deseo de capturar la expresión del cuerpo cuando se libera, cuando no representa, sino que simplemente es.
La obra toma como base el flamenco, que late con fuerza, con tierra, con emoción, y lo entrelaza con la sutileza espiritual de la música japonesa.
La cámara busca la intimidad: cuellos que se tensan, cabellos húmedos, chaquetas que se abren sin intención de mostrar, sino de dejar fluir el gesto.
No hay artificio. Solo cuerpo, movimiento y verdad.
Latidos habla de la libertad, del derecho a habitar el cuerpo como territorio propio, sin género, sin juicio, sin miedo.
Es una coreografía visual de lo que no siempre se puede decir con palabras.
A partir de esta obra audiovisual se creó posteriormente una coreografía escénica interpretada en vivo por los mismos artistas, presentada durante la Noche en Blanco de Málaga, como una pieza inspirada en el universo visual de Latidos
Miércoles 25 de junio / 22:00 h – DANIELA MIAZZO
“Sailor Neptune es lesbiana”
Esta animación/video resalta la importancia de incluir referencias LGBTIQ+ en dibujos animados infantiles, mostrando cómo estas representaciones permiten a los niños asimilar la diversidad como algo normal y posible, sin morbosidad ni sexualización. Aborda cómo la censura limita estas narrativas esenciales para el autoconocimiento y la aceptación de identidades diversas.
Jueves 26 de junio / 22:00 h – Eny Roland Hernández Javier
“Fijación”
A veces, al conocer a alguien, podemos obsesionarnos con su sonrisa, con la forma en que se mueve, respira, con cada detalle de su cuerpo. Entre el erotismo y la admiración, comenzamos a fantasear, deseando ver más, imaginar más. Creamos expectativas que existen únicamente en nuestra mente, y la fantasía puede volverse tan intensa que la confundimos con la realidad, aunque nunca haya como nosotros quisiéramos.
+ DJ SET A CARGO DE DESIDIA
Entrada libre hasta completar aforo.
